Ada sebauh kasus seorang editor produksi di sebuah penerbit buku besar (sebut saja Liz) yang menemukan misteri melibatkan sebuah buku yang ia persiapkan untuk dicetak: gambar CMYK dari Photoshop yang muncul di akhir file PDF tidak menunjukkan angka yang benar. Angka-angka di dalam gambar CMYK itu berubah secara dramatis-misalnya, 80 persen hitam akan berubah menjadi 50 persen hitam dengan sekelompok cyan, kuning, dan magenta.

Ini adalah sebuah bencana. Dimana warna yang semestinya merah darah keluar menjadi merah buram dan black yang pekat menjadi black yang abu-abu atau berbayang.

CMYK itu Tidaklah Buruk

Sering kali, seorang profesional kreatif terjebak diantara CMYK atau RGB, ​​masing-masing berdebat dengan model warna tersebut. tapi saya akan katakan disini bahwa kedua model memiliki pro dan kontra, Melakukan konversi RGB ke CMYK di Indesign memiliki kualitas konversi sama persis dengan Photoshop. Ya itu betul, tak masalah jika anda meletakkan gambar RGB di indesign dan mengkonversinya ke CMYK dan mengeksportnya ke PDF. Ketika saya mencetak atau ekspor ini menjadi sebuah penghematan waktu yang hebat. Saya tidak menyarankan untuk menggunakan workflow RGB ke hampir semua orang, karena RGB memiliki keterbatasan .

Misalnya, dalam proyek buku Liz (salah satu yang menyebabkan masalah), sebagian besar gambar yang ditangkap layar komputer cenderung bekerja dengan baik bila dikonversi ke CMYK di Photoshop menggunakan “max-K” (maksimum Black) yaitu kurva GCR kustom dengan GCR diatur ke Maksimum, yang menggantikan cyan sebanyak, magenta, dan kuning dengan tinta hitam.

Anda bisa mendapatkan InDesign untuk menggunakan profil Max-K, tetapi tidak ada cara untuk memberitahu InDesign untuk mengkonversi gambar fotografi dengan satu jenis profile. Jadi praktek pertama terbaik adalah mengubah foto di Photoshop.

Ada situasi lain di mana mengkonversi ke CMYK di Photoshop menjadi lebih baik, seperti ketika Anda membuat tweak sedikit hanya pada warna hitam dalam sebuah foto. Cukuplah untuk mengatakan bahwa CMYK adalah tidak buruk, dan Anda tidak perlu merasa buruk jika alur kerja Anda adalah dengan membawa gambar CMYK ke InDesign.

Saya ingin menjelaskan gambar berbasis pixel dalam artikel ini, bukan gambar vektor. Jika Anda membuat grafis di Illustrator yang akan dikirim ke pers, mereka sudah pasti akan berupa CMYK, bukan RGB.

Embedding Profiles yang Bermasalah

Katakanlah Anda menyimpan gambar CMYK di Photoshop. Anda memiliki kotak dialog Save As terbuka, dan kemungkinan kotak centang Warna Embedding Profiles tercentang. Jika Anda seperti kebanyakan orang, Anda cukup klik Simpan dan melanjutkan dengan itu. Jika secara default, harus menjadi pilihan yang tepat, kan? Belum tentu.

Berikut ini adalah rahasia InDesign: Secara default, InDesign mengabaikan profiles tertanam yang berada pada warna CMYK di sebuah gambar, jadi menambahkan color profiles CMYK saat menyimpan file di Photoshop umumnya tidak perlu. Bahkan, ini dapat membuat file gambar tersebut besar. Menanamkan profil dapat menambah sekitar 750k atau bahkan sebanyak 2 MB.

Ini lebih berbahaya, meskipun InDesign dapat menggunakan profil CMYK tertanam. Dan dalam kasus-kasus tertentu, Anda dapat mengubah nilai CMYK tersebut (kadang secara radikal).

Untuk alasan ini, saya biasanya tidak menanamkan profil di gambar saya yang sudah dikonversi ke CMYK, kecuali Saya tahu bahwa saya perlu mereka ulang warna yang dikelola dalam InDesign (ini sangat jarang), atau saya akan mengedit gambar tersebut lagi nanti di Photoshop atau memberikan gambar tersebut kepada orang lain untuk diedit (hal ini sangat dianjurkan pada pemasang iklan).

Tip: Untuk menghapus profil tertanam dari gambar CMYK, buka file di Photoshop, buka File> Save As, dan hapus centang Embed Color Profile. Atau, Anda dapat membuka gambar di Photoshop, pilih Edit> Assign Profile, dan pilih Don’t Color Manage This Document. Klik OK dan simpan file.

Cross Rencering yang berbahaya

Sekali lagi, jika profil tertanam, InDesign mungkin menggunakannya. Itu berarti InDesign mungkin mencoba untuk mengelola warna CMYK, dan mengubah nilai warna dalam upaya untuk membuat warna lebih baik. Misalnya, cyan 50% solid dalam gambar Anda akan berakhir di pers sebagai cyan dengan kuning, magenta, dan mungkin bahkan hitam.

Jika Anda mengkonversi CMYK ke RGB (untuk grafis web, mungkin), ini mungkin diterima. Namun umumnya, jika Anda memiliki gambar yang telah dikonversi ke CMYK menggunakan satu profil CMYK (seperti SWOP), dan Anda mencetak ke ruang CMYK yang berbeda (seperti custom profiles dari printer Anda), Anda mungkin akan mendapatkan diri Anda dalam kesulitan. Ini disebut “cross-render” dan itu “sangat tidak dianjurkan. Paling-paling, mungkin tidak akan meningkatkan kualitas gambar Anda dan yang terburuk, itu akan jadi keruntuhan hari Anda.

Sebaliknya, akan lebih baik untuk mengirim gambar CMYK yang Anda miliki dari photoshop bahkan lebih baik-buka gambar RGB asli, diolah dan save as sebagai profil CMYK yang baru.

Ketika Warna CMYK Berubah

Seperti sudah saya katakan, saya biasanya tidak ingin InDesign mengubah nilai CMYK saya.Jadi kembali ke contoh buku Liz. Dalam kasusnya, ia memiliki banyak gambar yang memang memiliki color profile tertanam didalamnya dan warna itu tiba-tiba berubah. Tapi mengapa?

Di sinilah kejadian teknis menjadi masalah. Tapi perlahan-lahan dan Anda akan mengerti di mana perangkap ini dipasang.

Ada beberapa tempat di InDesign mana Anda dapat memberitahu aplikasi untuk berhenti mengabaikan color profile tertanam dan mulai menggunakan mereka untuk cross-render.

Override Defaults
Bila Anda mengimpor gambar CMYK, Anda dapat mengaktifkan kotak centang Show Import Options di kotak dialog. Di Tab Warna kotak dialog opsi impor menawarkan Anda kesempatan untuk memilih profil warna. Tapi sayangnya, antarmukanya cukup membingungkan. Menu Profile pop-up biasanya diset pada Use Document Default, yang berarti mengabaikan setiap profil tertanam! Artinya, “dokumen” itu merujuk kepada dokumen InDesign, bukan file yang Anda impor.

Jika ada profil yang tercantum di atas default, itu berarti ada satu color profile tertanam di dalam gambar. Jika Anda memilih itu, maka anda mengijinkan InDesign untuk menggunakan color profile tertanam tersebut,bukan mengabaikanny. Anda ingin InDesign untuk mengelola warna (cross-render) ini. Anda akan melakukan ini hanya ketika Anda merasa sangat yakin keterampilan Color Management anda.

Daftar profil dibawah tulisan Use Document Default adalah profil khas yang Anda instal di komputer Anda.

Jika Anda telah mengimport gambar ke Indesign, Anda dapat menemukan opsi yang sama dengan meng-klik gambar pada halaman dan memilih Object>Image Color Setting.
Contoh, jika Anda berpikir seseorang memilih untuk menggunakan color profile tertanam dan Anda ingin memberitahu InDesign untuk mengabaikannya, Anda dapat mengatur menu Profile pop-up kembali ke Use Document Default.

Dalam kasus Liz yang misterius, Liz yakin bahwa tidak merasa menggunakan profile tersebut pada gambarnya, tetapi tetap saja Indesign akan menggunakan opsi itu

Preserve Embedded Profiles
Misalkan Anda berada dalam workflow warna, dan Anda benar-benar menyenangi CMYK cross-render untuk beberapa alasan aneh, tetapi Anda menjadi bosan selalu memilih profil tertanam di kotak opsi impor dialog setiap kali Anda mengimpor gambar CMYK. Anda dapat mengubah pengaturan ini di InDesign sehingga akan berhenti mengabaikan profil tertanam. Untuk melakukan ini, Anda perlu pilih Edit> Color Settings dan pilih Preserve Embedded Profiles dari menu pop-up CMYK di kotak dialog Color management Policies.

Color management Policies memungkinkan Anda mengatur color profile default InDesign. Untuk CMYK, Preserve Numbers terbilang aman. Preserve Embedded Profiles sangat baik untuk RGB, tetapi dapat berbahaya bagi CMYK, kecuali jika Anda benar-benar tahu apa yang Anda lakukan.

Sekali lagi, harus jelas, ini berarti Anda menyenangi Cross-Render  dan membuat indesign untuk melakukan itu. Ini sama dengan menggunakan Image Color Setting untuk memilih profil tertanam untuk setiap gambar yang Anda impor.

Menurut pendapat saya, “Preserve Numbers (Ignore Linked Profiles)” akan jauh lebih aman. Ini memberitahu InDesign untuk mengabaikan profil tertanam dalam gambar CMYK (kecuali Anda menimpa itu berdasarkan kasus per kasus, seperti yang saya sebutkan di atas).

Ketika saya bertanya pada Liz tentang kemungkinan ini, dia melakukan hal yang paling jelas di dunia: Dia membuka dokumen, kemudian memilih Edit> Color Settings. Dia kemudian memberitahu saya bahwa Preserve Numbers aktif.

dan Ha Sebuah! rencana “A” yang bagus, tetapi Gagal.

Hal yang paling penting yang perlu Anda ketahui tentang kotak dialog Color Settings adalah bahwa hal itu tidak mencerminkan atau mempengaruhi dokumen yang sedang terbuka, atau dokumen yang telah Anda buat. Ini bertentangan dengan semua intuisi dan harapan. Sebaliknya, kotak dialog hanya menampilkan default untuk dokumen baru anda.

Untuk melihat atau mengubah pengaturan yang berlaku saat dokumen dibuat, Anda perlu tahu trik rahasia. Aku akan memberitahu Anda, tapi pertama-tama saya akan menjelaskan ada satu tempat terakhir di InDesign dimana Anda dapat mengontrol apakah nilai-nilai CMYK akan mengalami cross-render.

Preserve Numbers. Ketika Anda mencetak atau mengekspor dokumen ke PDF lewat Indesign, Anda memiliki pilihan untuk mengkonversi warna-warna. Pada kotak dialog Export PDF, pilihan ini berada di panel Output yang disebut Color Conversion. Pilihan default yang benar adalah: “Convert to Destination (Preserve Numbers)”. Itu berarti Indesign harus meninggalkan nilai-nilai CMYK tanpa perubahan, jika:

1. Gambar Anda tidak memiliki profil tertanam, atau
2. Gambar Anda memiliki profil tertanam (embedded profile), dan color setting dokumen Anda di set sebagaiPreserve Numbers (Ignore Linked Profiles). Seperti yang kita pelajari sebelumnya, Preserve Numbers (Ignore Linked Profiles) berarti InDesign harus memperlakukan gambar CMYK seolah-olah mereka tidak memiliki profil tertanam (kecuali Anda secara khusus menimpanya).

Namun, jika Anda memilih Convert to Destination, Anda membuat InDesign untuk mengkonversi semua gambar CMYK ke CMYK (membuatnya cross-render), serta mengubah nilai CMYK. Dalam hal ini, InDesign akan menggunakan embedded profil atau dokumen CMYK default (profil tercantum dalam Color Setting ketika dokumen pertama kali diciptakan). Ini adalah hal yang berbahaya. Saya sangat tidak bisa hal ini.

By the way, saya harus menunjukkan bahwa jika tujuan (“target”) profil CMYK adalah persis sama dengan profil gambar atau dokumen, maka angka tidak akan berubah. Sebagai contoh, katakanlah gambar diubah dengan profil warna SWOP (punya profil tertanam) lalu InDesign menggunakan profil tersebut, dan kemudian dicetak menggunakan profil SWOP sebagai tujuan. Dalam kasus itu, nilai warna tidak akan berubah karena tidak ada hal seperti cross-render dari SWOP ke SWOP. (seperti “menerjemahkan bahasa Prancis ke Prancis.”)

Anda memiliki pilihan yang sama dalam kotak dialog Print, pilihannya ada dalam panel Color Management. Pilihan utama adalah Preserve Numbers. Memilih kotak centang adalah sama dengan opsi Preserve Numbers yang dijelaskan di atas. Tidak memilih itu adalah sama dengan menggunakan Convert to destination.

Apa Profil Anda?

Liz bingung. Dia bisa tahu bahwa warna itu berubah dengan membuka PDF di Acrobat Pro dan melihat di panel Pratinjau output. (Anda bisa mendapatkan umpan balik yang sama dengan menempatkan kembali PDF ke InDesign dan menggunakan “colorimeter” di panel Separations Preview ) Dia tahu gambar telah tertanam profil, tapi setelah diperiksa berkali-kali ia menggunakan Preserve Numbers saat membuat file PDF. Mengapa InDesign selalu cross-render?

Petunjuk pertama muncul ketika kami memilih gambar dan memilih Pengaturan Object > Image Color Settings. Embedded profile dipilih! Jika buka orang yang melakukannya secara manual, lalu bagaimana itu terjadi?

Saat memikirkan itu, saya dipanggil ahli bahasa script maven Olav Martin Kvern untuk menulis naskah pendek tentang pengaturan ulang semua Image Color Settings menjadi Use Document Default. Namun, Liz ingin sampai ke dasar masalah, bukan hanya menjalankan script.

Seperti yang kita pelajari sebelumnya, jika InDesign membiarkanprofil tertanam semua gambar Anda ditempatkan bebas, maka mungkin masalahnya ada pada Color Settings Policies. Membuka Color Settibs tidak akan memberitahu anda default color settings dokumen, jadi bagaimana Anda mencari tahu?

Berikut trik rahasia:

1. Pilih Edit > Color Settings dan aktifkan “Profile Mismatches: Ask When Opening” di kotak centang. Juga, pastikan bahwa kebijakan CMYK diatur ke Preserve Numbers (Ignore Linked Profiles).
2. Jika dokumen yang ingin Anda periksa terbuka, tutuplah. Sekarang buka kembali.
3. Jika kebijakan warna dokumen asal berbeda dari konfigurasi baru pada Pengaturan Warna, Anda akan mendapatkan kotak dialog ketidakcocokan (mismatches). Kotak dialog pertama Anda akan melihat ketidakcocokan RGB. Biarkan set “Leave the document as is” dan klik OK.
4. Sekarang InDesign menampilkan ketidakcocokan CMYK.Ini adalah satu-satunya tempat di mana Anda dapat melihat kebijakan dokumen dan profiles awal dokumen tersebut. Dalam kasus Liz, dia akhirnya bisa melihat bahwa kebijakan CMYK telah diatur ke Preserve Embedded Profiles! Misteripun terpecahkan.
5. Untuk mengubah kebijakan ini, pilih “Adjust the document to match current color settings”. Untuk memaksa InDesign mengabaikan semua profil gambar yang tertanam, pilih Disable All Profiles dari menu pop-up Placed Content.

Ketika Anda mengklik OK, InDesign mengkonfigurasi ulang dokumen. Untuk Liz, itu berarti semua gambar berhenti cross render dan dia bisa meneruskan bisnisnya.

BRAVOOO

Sejujurnya, akan saya sederhanakan situasi Liz. Setiap publikasi terikat untuk mengatur sendiri masalah masing-masing, sering didasarkan pada persyaratan printer. Kasus ini tidak berbeda. Buku ini berisi kombinasi warna gambar fotografi dan screencapture. Ini harus dikirim ke printer sebagai file PDF, tetapi PDF harus diciptakan dengan menjalankan sebuah file PostScript (yang menggunakan Cetak custom preset dan file PPD custom) melalui Adobe Distiller (menggunakan file Custom joboptions). Semuanya memberi saya sakit kepala dan pusing hanya untuk mempertimbangkan hal itu.

Namun, tidak peduli berapapun beratnya pekerjaan itu, Anda harus selalu terus kembali ke dasar. Memahami bagaimana, mengapa, dan kapan pengaturan manajemen warna, kebijakan, dan terkadang mengesampingkan hal-hal tertentu untuk memecahkan misteri seputar warna dan menyelamatkan hari-hari anda.

Ditulis oleh David Blatner
Translate oleh Tri Wibowo

Saya kira itu mungkin karena sekitar 75% dari apa yang saya lakukan adalah melakukan jenis pekerjaan web – membuat desain web komposit di Photoshop, lalu mebagi mereka menjadi HTML dan CSS, menulis JavaScript dan jQuery atau coding Facebook PHP dibelakangnya. Karena semua itu, tampaknya desain web mendapat perhatian besar di sini. Saya tidak melihat perubahan terlalu banyak, tapi sesekali saya ingin membawa Anda pada sesuatu yang sedikit berbeda dan berbicara tentang hal-hal dari dunia yang besar dan indah pada dunia cetak. Jadi, hari ini, saya ingin menawarkan beberapa petunjuk sederhana untuk membantu mengurangi masalah font ketika Anda sedang mempersiapkan karya untuk dikirimkan dan dicetak.

Masalah Font

Saya memahami dasar-dasar pencetakan. Saya tahu bagaimana tinta cyan, magenta, kuning dan hitam bekerja sama untuk menciptakan warna, dan bagaimana sebenarnya warna tambahan dapat ditambahkan untuk memperluas spektrum warna. Untuk tingkat tertentu, aku bahkan memiliki pemahaman dasar bagaimana jenis pekerjaan ini sedikit menekan. Aku yakin semua itu bukanlah sebuah proses yang kompleks, tapi sepertinya saya tidak terlalu memahami persis cara kerjanya.

Saya tidak yakin apakah itu salah operator, perangkat lunak atau masalah hardware (mesin cetak), tetapi sudah ada lebih dari beberapa contoh di mana saya telah mengirimkan file ke printer, hanya untuk mendapatkan tulisan aneh (atau bahkan hanya berbintik) pada hampir semua jenis font yang saya gunakan, aneh, atau ini sebuah anomali kesalahan ketik. Penyebab stres saat ini biasanya kembali ke masalah font.

Entah printer yang tidak memiliki font, tidak kompatibel dengan komputer mereka (mungkin warisan Windows / Mac yang tak selesai-selesai), atau karena alasan font yang tidak “akrab” dengan software file ripping. Apapun masalahnya, sesuatu perlu dilakukan untuk memperbaiki masalah ini. Secara umum, saya telah menemukan bahwa ada tiga cara yang berbeda:

1. Riping kembali

Mungkin tidak terdengar seperti sebuah solusi, tapi kadang-kadang ini adalah tempat terbaik untuk memulai. Terkadang jalur pengiriman ke mesin Ripping tidak berjalan dengan sempurna. Saya sering menemukan beberapa kasus dimana pengiriman kembali bisa menyempurnakan font yang saya gunakan, terkadang aneh tapi anggaplah ini sebuah cacat sementara dalam dunia mesin

2. Kirim Font yang digunakan

Kadang-kadang masalah hanya bisa muncul bila printer tidak memiliki font yang dibutuhkan, terutama jika jenis font yang tidak tertanam dalam PDF. Solusi yang jelas untuk masalah ini adalah mengirim file font ke printer atau operator mesin RIP Hal ini dapat dilakukan dengan beberapa cara. Anda dapat mengirim file font dengan email, burning ke CD beserta file Indd, foto, font, dan segala link-link yang ada.

Tetapi hal ini juga bisa merepotkan tenaga ripping disana. Bagaimana jika mereka juga mesti me-mounting atau pekerjaan double lain? Jika Anda menggunakan aplikasi tata letak halaman seperti InDesign, pilihan lain akan selalu ada dengan menggunakan paket atau fungsi preflight. Dalam InDesign (saya tidak yakin tentang QuarkXPress), fasilitas ini akan membuat folder baru dengan semua sumber daya yang diperlukan (font, gambar, file indesign, serta link-link EPS) Anda dan kemudian mengirim dari seluruh paket langsung ke printer Anda.

Tentu saja, Anda masih perlu menyadari tentang perizinan font. Dalam banyak kasus Anda mungkin tidak memiliki hak untuk mendistribusikan file font, jadi jika Anda mengirim ke printer, Anda mungkin mendapatkan semacam perjanjian tertulis bahwa mereka akan menggunakan file hanya untuk pencetakan, dan menghapusnya setelah pekerjaan selesai.

3. Konversikan font menjadi vektor

Solusi ketiga (dan mungkin paling efektif) untuk masalah ini, dan cara yang paling bagus untuk mengatasi kasus ini, adalah dengan mengambil keuntungan dari sifat alami font digital saat ini. Pada dasarnya, font modern hanyalah kumpulan mesin terbang berbagai berbasis vektor, masing-masing mewakili karakter tekstual tertentu (huruf, angka, tanda baca dll). vektor ini memungkinkan huruf untuk diubah dengan begitu mudah. Baik InDesign maupun Illustrator memungkinkan Anda untuk menggunakan trik yang sederhana ini.

Perlu dicatat, bagaimanapun, bahwa ketika Anda melakukan ini “teks” ini tidak teks lagi sama sekali, tetapi hanya serangkaian bentuk gambar, dan karena itu tidak bisa lagi untuk diedit dengan alat teks biasa. Menarik bukan?.

Font Klavika di sebelah atas adalah teks yang sebenarnya, sedangkan Klavika di bawah adalah hasil konversi menjadi gambar vektor.

Di satu sisi, karena teks dikonversi menjadi bentuk vektor, itu menjadikannya sepenuhnya independen dari berbagai jenis file font. Anda dapat memindahkan file dari satu komputer ke komputer lain dan, selama keduanya mengandung perangkat lunak untuk membuat vektor, Anda akan melihat bahwa tidak ada perbedaan dalam karya seni, meskipun mesin kedua tidak mungkin memiliki font asli untuk diinstal. Hal yang sama juga berlaku untuk printer Anda, yang membuat ini salah satu teknik favorit saya ketika berjalan melalui tahap prepress (meskipun saya akui bahwa saya tidak selalu menggunakannya).

Dengan mengubah teks menjadi vektor, saya dapat yakin bahwa tidak akan ada masalah font lagi ketika karya seni tersebut “dirobek” oleh printer. Tentu saja, ini juga berarti saya harus sangat berhati-hati. Setelah teks saya ubah, tidak ada cara lain lagi untuk mengkonversinya menjadi teks biasa. Karena itu saya selalu melakukan konversi pada menit terakhir. Sekali divektor, tetap tervektor Dengan demikian, Anda akan selalu ingin menyimpan salinan aktif teks Anda sehingga jika Anda dapat kembali ke sana Anda akan dapat melakukan perubahan.

Bagaimana dengan project besar ?

Contohnya koran atau majalah. Jenis layout ini memiliki ukuran yang besar dan font yang digunakan juga banyak. Mengkonversinya akan membuat komputer anda berteriak, bahkan jika anda memiliki graphic card yang canggih, 6 core prosesor dan 8 Gb memory. Untuk itu atasilah dengan fasilitas layer pada Indesign

Kelompokkan semua teks pada satu layer

Menjaga semua teks Anda pada lapisan yang terpisah akan memungkinkan Anda untuk memilih antara teks berita, judul, dan image dengan cepat dan mudah. Kemudian, ketika Anda siap untuk melakukan konversi Anda, kunci setiap lapisan lain dan hanya semuanya pilih pada spread. Anda dapat melakukan ini dengan drag mouse sederhana dari tool pilih, atau Anda dapat melakukannya dengan sangat cepat dengan menekan Command-A (PC: Ctrl-A). Kemudian pilih Jenis font lalu gunakan Shift-Command-O (PC: Ctrl-Shift-O) pintas untuk mengubah semua teks yang dipilih ke bentuk vektor.

Memang, jika Anda memiliki dokumen dengan puluhan atau ratusan halaman, ini masih bisa menjadi proses yang intensif, tetapi masih akan lebih cepat dan lebih efisien daripada memilih semua teks secara manual.

Kesimpulan

Cara apapun yang Anda gunakan, masalah-masalah font aneh yang merayap dari waktu ke waktu dalam pekerjaan cetak pasti membuat frustasi. Tentu saja, tidak ada jaminan untuk itu.Bagaimana dengan Anda? Apa jenis teknik yang Anda gunakan untuk meminimalkan masalah font ketika mempersiapkan karya seni Anda untuk dicetak?

Translate by Tri Wibowo

Matt Ward adalah seorang Artist Digital bebas yang bekerja pada Echo Enduring Media, pakar dalam hal desain grafis dan menulis. Beliau juga Direktur Highland Marketing di Waterloo, Ontario.

Berikut akan saya paparkan tutorial membuat halaman depan sebuah koran:
Bukalah document baru dengan mengklik File-New-Document atau tekan Ctrl-N. Hilangkan tanda centang pada Facing Pages. Set ukuran custom dengan lebar (width) 32,5 cm dan panjang (height) 54 cm. isi Columns 1, Gutter 0. Sedangkan Margin 0. (ukuran tergantung dari masing-masing koran).

Berikutnya bukalah menu Columns. Isi Columns sesuai dengan keinginan misal 7 dan Gutter 0,4 cm (Gutter adalah jarak antar kolom/columns). Akan lebih baik jika kolom dibuat di master page agar jika sewaktu-waktu kolom berubah kita bisa mengembalikannya pada posisi semula. Untuk membuka page master kliklah bagian kanan bawah pada lembar kerja Indesign.

Kembalilah pada halaman 1 (diatas master page). Sekarang kita akan membuat nama koran kita, misal Jungle Post. Pemilihan font bisa bermacam-macam tergantung kesepakatan redaksi dengan kerjasama tim artistik. Pada desain frontpage classic jenis font blackletter atau Gothic paling sering digunakan, contohnya Washington Post, Montgomery atau Los Angeles Times. Sedangkan koran modern banyak menggunakan font jenis Sans atau Serif contohnya Decatur, Times, News Journal. Atau bahkan terkadang kombinasi keduanya.

Koran-koran desain lama:

Desain koran Modern:

Pada Headnews (kepala koran) berikan huruf dengan ukuran yang besar dan menonjol diantara informasi-informasi lainnya seperti tanggal, nomor halaman, informasi berlangganan, harga eceran dan lain-lain.

Berikutnya adalah menetapkan color setting Adobe Photoshop ke Indesign agar color management dapat diterapkan tanpa adanya cacat warna. Selain 2 program tersebut penyetingan color setting juga perlu dilakukan untuk software adobe lainnya yang dibutuhkan dalam alur pembuatan halaman koran. Seperti Adobe Illustrator, Adobe Reader dll.

Pada Adobe Photoshop klik Edit-Color Settings (sama pada Indesign dan Illustrator). Untuk settingan default anda akan temui Settingan dari North America General Purpose 2. Biasanya Color Settings diatur dengan menyesuaikan mesin cetak yang digunakan masing-masing koran. Bahkan mesin film Agfa atau Software RIP seperti EagleRIP mesti menyesuaikan settingan Color Settings yang berasal dari komputer pre-press.

Mencegah Terjadinya Cacat Desain Koran Akibat Fasilitas Effect Indesign CS3

Pada Indesign CS3 terdapat effect-effect Photoshop yang disertakan. Seperti Drop Shadow, Feather, Clipping Path. Ada juga fasilitas Illustrator yang disertakan seperti Pathfinder, Transform bahkan Pentool. Nah, terkadang fasilitas ini tidak akrab dengan Software pembuat file PDF seperti Adobe Reader. Sehingga software EagleRIP membuat font default pada font yang tidak dikenalnya atau ruang blank/kosong pada gambar yang memiliki effect-effect dari Indesign. Hal ini membuat para layouter bersusah payah mengedit gambar di Photoshop walau hanya untuk memberi effect Drop Shadow.

Jelas ini kurang praktis. Ada trik khusus untuk mengatasi kasus seperti ini. Caranya adalah menggunakan fasilitas Transparency Flattener Presets yang ada di Edit-Transparency Flattener Presets…Klik New lalu buat settingan seperti pada gambar dibawah.

Selanjutnya pada saat membuat file PDF tambahkan judul Transparency Flattener tadi ke menu Advanced pada Transparency Flattener-preset. Maka semua effect akan dianggap image oleh EagleRIP.

Nah sekian dulu tips and trik cara membuat halaman koran. Mungkin judul tutorial ini kurang pas dengan isinya, tetapi tidak ada ilmu pasti dalam mendesain koran, semua layout itu bagus, hanya saja berhasilkah anda membawa pembaca untuk memahami alur berita yang disajikan. Layout yang baik adalah tidak membingungkan pembaca, hingga dalam sepersekian detik pembaca langsung memahami yang mana judul berita, beritanya, foto beritanya serta keterangan foto. Sedangkan grafis informasi hanya mempertegas informasi berita agar berita tersampaikan dengan lebih jelas

1. Tempatkan diri Anda sebagai pembaca. (Redaktur)

Langkah untuk menjauh dari pekerjaan anda, sebelum Anda menulis atau mengedit (ini penting), lalu bertanya: “Jika saya seorang pembaca, bagaimana berita ini ingin saya tampilkan, bukan diceritakan dalam teks?” Kadang-kadang berita dapat berupa foto atau ilustrasi, tetapi sering hal itu akan menjadi lebih sederhana, dengan hanya-teks pemancing untuk membaca, dengan sekilas informasi yang mungkin menarik pembaca ke dalam subjek

2. Rencana lebih awal, dan sering. (Pemred dan Redaktur)

Hampir setiap cerita memiliki semacam potensi grafis. Tapi banyak cerita menentang presentasi visual pada batas waktu tertentu: Entah foto yang harus diambil pada awal proses, grafis yang perlu diteliti dan dibuat awal, atau hanya sebuah ilustrasi,  semua dikonseptualisasikan dan dieksekusi. Kuncinya adalah membawa rekan-rekan redaksi Anda untuk melakukan ketiga fungsi tersebut ke dalam proses sedini mungkin. Meminta ide-ide mereka, bahkan jika cerita Anda tidak sepenuhnya matang. Mereka mungkin ingin menunda eksekusi visual sampai Anda memberi mereka lampu hijau resmi, tapi setidaknya mereka bisa mulai berpikir tentang hal itu.

3. Buatlah tim. (Fotograper, Wartawan, Koordinator Visual)

Jika cerita ini cukup penting, pertimbangkan untuk mengundang seorang fotografer atau seniman grafis, sejak awal, tentu saja. Tujuannya bukan untuk mengirim mereka keluar dan mencatat hal-hal visual sudah anda tulis. Tujuan dalam banyak contoh akan memungkinkan mereka untuk melakukan pelaporan visual mereka sendiri serta penelitian, dengan cara melengkapi dan memperkuat, tetapi tidak perlu mengulangi, informasi yang telah berkumpul untuk teks.

4. Pikirkan sebuah grafis. (Desainer Grafis)

Bagaimana terjadinya? Apa prosesnya? Apa timeline peristiwa yang menuju berita yang Anda liput? Siapa pemain kuncinya? Untuk setiap cerita yang anda, pertimbangkan apakah sebuah bar chart, pie chart, garis, peta lokasi, atau lainnya. Grafis jelas akan sangat membantu. Dan dalam menetapkan permintaan Anda bergeraklah sedini mungkin. (Pada saat yang sama, anda harus realistis pada keterbatasan staf Anda. Tidak setiap cerita dapat membawa sebuah grafis, foto, atau bahkan jika itu layak sekalipun. Buat hubungan dengan koordinator seni dan layout, bernegosiasi, dan ikuti beberapa item berikutnya yang tercantum di bawah ini, dan Anda akan meningkatkan kesempatan Anda mendapatkan grafis yang besar untuk memantapkan berita anda.)

5. Bawakan banyak bahan untuk desainer dan layouter. (Wartawan)

Anda tidak dapat memberi mereka (tenaga grafis) terlalu banyak bahan baku bekerja. Mereka tidak harus menggunakan itu semua, tetapi mereka akan sangat menghargai Anda. Jika terdapat informasi tentang nama dan nomor telepon sumber. Sebuah sketsa (oleh Anda sendiri maupun sumber) menunjukkan di mana atau bagaimana sesuatu terjadi. Resource foto (baik dipinjamkan atau diberikan secara permanen) dari sumber tertentu dapat digunakan dalam desain, dan dalam sebuah grafis, sebagai sumber daya untuk gambar, atau hanya sebagai referensi Anda yang dapat anda gunakan dikemudian hari sekaligus untuk menambah “warna” dalam tulisan Anda. Bahkan hal-hal seperti laporan tahunan dan operasi manual akan bermanfaat bagi anda dan para staff desain grafis serta layouter.

6. Pelajari bagaimana koran lain mengcover sebuah berita secara visual. (Wartawan)

Ketika Anda melakukan penelitian Anda, perhatikan koran lain dalam meliput cerita. Apakah mereka menyebutkan ada gambar (foto) yang tersedia. Berbagilah informasi ini dengan koordinator layout atau redaktur Anda; sarankan pada mereka untuk membentuk organisasi berita. (organisasi berita terbaik memiliki banyak teman di seluruh negeri yang akan menukar gambar (foto) dengan imbalan yang baik)

7. Jangan sia-siakan waktu para fotografer atau desainer grafis anda. (Wartawan, Redaktur)

Jika semua kebutuhan berita Anda adalah tentang politisi yang bercita-cita tinggi, silakan bertanya kepada agen pers untuk foto handout orang itu. Anda mungkin “membeli” kembali sejam atau dua jam untuk staf fotografer, yang akan lebih baik digunakan untuk mengcover berita yang memiliki sudut visual yang benar-benar menarik untuk itu. Demikian pula, jika Anda menulis sebuah berita tentang seorang seniman lokal yang melakukan karya seninya dengan sketsa atau cat air, tanyakan apakah Anda dapat meminjam karya seni tersebut, atau berikan dia ruang buat karyanya pada satu ataun dua berita anda. Karya tersebut dapat discan dan diedit secara digital dengan cepat dan semua itu dapat dilakukan dalam kurun waktu yang tidak lama. Anda akan menghemat banyak waktu.

8. Ungkapkan minat anda  pada karya foto atau grafis staff anda. (Redaktur)

Ini penting untuk Anda mengetahui dari awal apakah gambar dan kata-kata berita (judul) sesuai. Ini bukan bagian dari tenggat waktu yang ingin Anda tanamkan. Check kembali dan lihat bagaimana berita dan bahan bakunya datang bersama-sama; dukung mereka jika semuanya bergerak dalam arah yang benar, dan jika tidak, tunjukkan revisi dan solusi, bukan cuma omelan dan luapan emosi.

9. Jangan ikut campur terlalu banyak. (Redaktur)

Jangan bertanya, “bisakah saya lihat bukti bahwa ada acara akhir pekan besar bersama walikota?” atau bertanya, “ambil foto walikota di sudut barat laut diatas atap gedung kantornya dengan gaya rambutnya yang tertiup angin, atau sedang mengendarai sepeda, atau saat dia tertawa terbahak-bahak.” Fotografer yang baik adalah jurnalis visual yang harus diberikan cukup waktu untuk menafsirkan cerita secara visual. Jangan perlakukan dia seperti budak produksi yang segala momen anda yang mengatur. Biarkan dia mengeksplor kemampuannya mengambil foto, agar bisa belajar dan bermanfaat lebih buat kedepan.

10.Jangan lupa untuk memberikan petunjuk pada desainer atau redaktur. (Pemred)

Itu salah satu hal untuk mengembangkan hubungan baik antara fotograper, wartawan dan desainer grafis. Semua perencanaan dan sebuah kerja sama paling hebat seduniapun tidak akan berjalan dengan baik jika Anda tidak menepuk pundak para “buruh yang terbaring di Koran” tentang apa yang akan terjadi diluar sana. Banggakan mereka dan dukung penuh usaha mereka agar dapat dibawa untuk proses yang semakin baik.

Wartawan hampir selalu menjadi orang-orang yang dihormati diantara rekan-rekan visual mereka (Desainer Grafis, Layouter). Dan orang-orang seperti desainer grafis, fotograper dan layouter sejak proses awal hampir selalu berusaha mendapatkan yang terbaik untuk menampilkan halaman mereka. Seorang redaktur akan melakukan yang terbaik nya untuk menampilkan tulisan wartawan; sedangkan seorang desainer rewel mungkin akan tdk peduli (berita Anda akan menunjukkan hal itu). Kesatuan mereka dibawah kepemimpinan seorang Pemred yang tangguh akan menghasilkan berita yang akan diingat orang untuk selamanya

by : Ron Reason
Alih Bahasa : Tri Wibowo

Masalah nomor satu dalam menata iklan di koran adalah membuat mata pembaca terperangkap. Karena beberapa iklan biasanya ditempatkan pada satu halaman, setiap iklan harus jelas dan menonjol. Pertimbangkan ini: Ketika Anda membolak-balik sebuah publikasi seperti surat kabar, paling tidak Anda akan berhenti dan melirik gambar jika anda tidak membaca artikel. Jika gambar terlihat menarik, Anda akan membaca Cutline. Jika itu menarik, pembaca pasti membaca seluruh cerita iklan tersebut.

Seni harus menjadi unsur utama. Jika anda melihat iklan yang dihasilkan oleh perusahaan iklan nasional, menempati karya seni lebih dari 50 persen dari ruang iklan, kadang-kadang 100 persen dari iklan ini sebagai teks. Teks menempati 20 persen atau kurang dari ruang iklan yang tersedia. Iklan terbaik menduduki 70 persen Artwork atau lebih dari teks ruang dan 20 persen atau kurang.

Ketika membangun iklan untuk surat kabar lokal, maka, yang  terbaik, jika mungkin, menggunakan gambar-gambar orang-orang lokal dalam iklan. Masyarakat lokal berarti berita lokal. Dengan menempatkan orang-orang lokal pada iklan, Anda membuat hubungan antara pemasang iklan dan masyarakat. Pembaca akan melihat gambar seseorang yang mereka kenal dan akan berhenti untuk mencari tahu apa yang dilakukan orang tersebut. Gambar harus menarik. Seperti gambar dari pembicaraan pemilik bisnis dan pelanggan atau pemilik iklan sedang memeriksa bisnis atau produk. Dengan menempatkan pemilik iklan dan pelanggannya di koran, menunjukkan ketertarikan dalam melayani para pelanggan. Dengan mendapatkan produk dalam gambar juga akan menunjukkan jenis bisnis apa yang sedang diiklankan.

Sangat disayangkan tapi benar adanya bahwa persentase yang mengejutkan menunjukkan pelanggan surat kabar mingguan kurang memuaskan. Sungguh. Teks yang disajikan tidak terlalu bagus. Tapi mereka bisa dan terlihat jelas apa yang teman-teman mereka, keluarga dan tetangga lakukan di iklan yang dipajang. Termasuk produk dalam gambar, Desain iklan mesti membantu para pembaca memahami apa yang sedang diiklankan.

Gambar harus diletakkan di atas atau lebih tinggi posisinya dalam iklan. Ambil tip dari sisi berita Koran terkenal lain. Gambar hampir berada diatas berita. Karena gambar menarik pembaca ke dalam cerita dan dikondisikan dari kebiasaan lama untuk membaca halaman koran dari atas ke bawah.

Ruang putih (white space), seperti yang didefinisikan sebagai wilayah terbuka. Apa pun di sana bisa baik dan bisa menjadi unsur seni tetapi sebagian besar pengiklan akan melihat ini sebagai ruang terbuang. Ruang putih bukanlah ruang antara huruf atau baris. Ruang putih dapat berupa ruang kosong. Kecuali dalam kasus yang jarang, ruang putih tidak boleh lebih dari 15 persen dari iklan. Ada kasus di mana spasi adalah unsur seni, ruang harus setidaknya 80 persen dari iklan. Sebuah halaman penuh dengan dua garis pendek di separuh bagian bawah atau tengah halaman adalah salah satu iklan yang paling efektif yang bisa anda bisa dapatkan. Ini menuntut perhatian Anda.

Tentang Penulis:
Ben Baker
Ben Baker adalah editor surat kabar dengan pengalaman 20 tahun dalam desain grafis dan tata letak surat kabar. Beliau memenangkan hampir 100 penghargaan, termasuk penghargaan nasional.

Alih Bahasa : Tri Wibowo

Aturan? Kotak? Layar? Apa yang berhasil dan apa yang tidak? Kami bertanya kepada beberapa desainer, guru, dan konsultan untuk memilah mitos dan kesalahpahaman tentang desain dasar.

• Dan Ryan, direktur desain, Lawrence Eagle-Tribune
  
• Pegie Stark, konsultan desain, University of South Florida
  
• Rolf endang, desain konsultan, kolumnis, Design Magazine
  
• Steve Dorsey, asisten editor untuk desain, Detroit Free Press
  
• Gayle Grin, asisten editor untuk desain, Nasional Post, Toronto
  
• Phil Nesbitt, API tambahan dan konsultan desain

Apa ciri-ciri desain khusus yang terbaik buat surat kabar – besar dan kecil?

DORSEY: Konsistensi, disiplin, keberanian, kemauan untuk mengambil risiko informasi serta kecanggihan: desain terbaik jangan berasumsi bahwa pembaca surat kabar kita idiot yang membutuhkan segala sesuatu harus dijelaskan secara detail. Selain itu, kesadaran dan pengendalian detail desain juga perlu diperhatikan. Kerapian itu nomor kesekian.

GRIN: Konsistensi, ya. Kendali garis bantu yang baik dan tipografi terbatas.

RYAN: desain terbaik memberi penekanan pada informasi dan ide-ide, bukan dekorasi sederhana. Itulah yang membuat koran-koran seperti San Jose dan Columbus begitu bagus. Redaktur yang baik jangan memberitahu desainer untuk terlalu memberikan “gaun indah” pada halamannya. Mereka semua adalah tentang visual yang bercerita. Keterampilan teknis merupakan sarana untuk mencapai tujuan, bukan tujuan pada dirinya sendiri.

NESBITT: Surat kabar yang baik memiliki organisasi yang kuat dan struktur yang jelas memungkinkan pembaca untuk mengetahui di mana mereka berada dan menelusuri produk dengan mudah.

Bagaimana desain yang berhubungan dengan pembaca?

STARK: Setiap keputusan desain harus mencerminkan semangat, suasana hati, makna dari cerita atau kisah-kisah yang ditampilkan. Desain harus mencerminkan filosofi isi dari surat kabar. Filsafat surat kabar mencerminkan pelayanan pada para pembaca. Sedangkan desain mencerminkan konten.

RYAN: Ada banyak informasi di luar sana, dan orang-orang tidak punya banyak waktu
untuk menyaringnya. Desain yang baik melayani pembaca dengan menyajikan informasi yang baik dan jelas serta pengeditan huruf yang jelas. Juga, kita bersaing dalam dunia visual yang cerdas, dan “tamparan-tamparan” ini bisa melukai kredibilitas.

GRIN: Desain membantu pembaca menelusuri cerita. Desain harus diciptakan untuk mencerminkan pembaca. Apakah pembaca kita tergolong kelas atas, high end atau Low end? Tujuan desain adalah untuk memenuhi keinginan pembaca, bukan satu atau dua orang saja

DORSEY: Desain adalah tentang BAGAIMANA kita menceritakan kisah-kisah dan BAGAIMANA kita memaketkan foto dan informasi lainnya pada kertas surat kabar. BAGAIMANA Anda membaca koran tergantung pada seberapa banyak staf redaksi tahu cara menyiapkan produk untuk pembacanya.. Kemasan yang langsung berhubungan dengan bagaimana seseorang berinteraksi dengan suatu produk. Jika Anda telah jelas melaksanakan ini, maka akan membawa manfaat positif pada pengalaman membaca pelanggan.

NESBITT: Sebuah perjuangan berat untuk mendapatkan pembaca berhenti di halaman yang dia baca . Ini dicapai melalui desain yang baik, meskipun tidak selalu. Hal utama yang kuat adalah dengan melakukan trik. Jika pembaca tidak berhenti pada halaman, mereka tidak akan membaca. Jika mereka berhenti, maka kemungkinan besar mereka akan menelusuri halaman berikutnya dan mungkin membaca sesuatu yang tidak mereka perlukan. Desain yang baik membawa pembaca berhenti ke sebuah produk, kemudian ke halaman berikutnya.

Bagaimana dengan aturan-aturan dan kotak? Apakah bagus? atau buruk?

NESBITT: Aturan kotak dapat menjadi sangat efektif bila digunakan dengan benar. Sebuah kotak harus dilakukan hanya satu dari dua hal: mengisolasi elemen pada halaman atau mengatur elemen pada halaman. Mereka tidak perlu lebih dari 1 point (pengguanan 0,5 point akan lebih dari cukup). Jika lebih dari 2 poin maka kotak tersebut sudah menjadi bagian elemen grafis.

GRIN: Beberapa pembagian cerita diperlukan sebuah kotak. Itu bisa dilakukan dengan space putih, seperti yang dilakukan di Boston Globe.

RYAN: Mari kita bicara tentang aturan-aturan jenis lain – yaitu, jenis peraturan yang mengatur apa yang kita lakukan dalam desain. Peraturan yang benar-benar diperlukan. Aturan memberikan standar. Mereka membantu pembaca, untuk menangkap isyarat visual lebih mudah daripada memberikan banyak batasan untuk mereka. Mereka mengartikulasikan tujuan dan batasan sehingga desainer dapat menghasilkan dan melaksanakan ide-ide dan mengambil risiko jika sesuai. Aturan dan kotak-kotak yang tidak baik atau buruk? itu tergantung jika mereka melayani suatu tujuan. Bagi saya, mereka adalah alat pengorganisasian dan membantu untuk menunjukkan unsur-unsur yang menjadi milik bersama, seperti, yang foto yang berjalan dengan teks (foto lepas).

Bagaimana dengan warna (bisakah digunakan warna abu-abu)? Baguskah? atau Buruk?

GRIN: Warna layar bekerja jika mereka tampak pucat dan menjadi reproduksi desain yang baik. … Tetapi sekali lagi, palet warna yang terbatas juga diperlukan jika tidak mereka mulai terlihat berantakan. Saya akan menghindari layar abu-abu. Mereka dapat membuat Koran anda menjadi “becek”.

RYAN: Aku bukan penggemar warna. Saya percaya Anda menyimpan warna untuk konten: Foto dan grafis jauh lebih efektif bila mereka tidak memiliki warna lain untuk melawan apa yang saya sebut struktural atau warna yang berdiri sendiri.

NESBITT: Aturan warna harus digunakan secukupnya. Layar sering mereproduksi lebih berat daripada yang kita inginkan. Mereka bisa efektif dalam menyoroti informasi yang spesifik, menarik perhatian untuk sidebars dan untuk digunakan dalam berita kotak. Warna mengurangi ketidakterbacaan jenis teks, tetapi mereka juga dapat melayani suatu tujuan. Gunakan dengan hemat dan sedikit lebih besar untuk mengkompensasi berkurangnya keterbacaan yang disebabkan oleh latar belakang putih.

Adakah situasi di mana teks yang berada dalam foto bisa bekerja maksimal?

NESBITT: Ada sedikit – sangat sedikit – contohnya ada di dalam jenis karya foto.

STARK: Jika konten bermakna untuk itu, mengapa tidak – selama fotografer yang banyak terlibat didalamnya. Jangan lakukan itu setiap hari. Jangan lakukan itu pada setiap bagian halaman depan.

RYAN: Tentu, teks di foto dapat bekerja, dengan batas tertentu. Stylebook kita membedakan antara dokumenter foto dan ilustrasi foto. Tidak ada jenis yang diperbolehkan lebih dari dokumenter foto. Kita jabarkan foto dokumenter (sederhana, foto yang menggambarkan peristiwa – bahkan olah raga!) Dan kemudian memberikan pedoman lainnya (tidak merusak isi dasar foto; memastikan jenis font terbaca).

Mengapa saya harus khawatir tentang desain: apakah karena terlalu sibuk diluar pekerjaan saya!

RYAN: Jika Anda yang sibuk diluar desain sehingga kurang perduli? yah paling tidak anda ingin orang-orang meliriknya, bahkan mungkin membacanya. Desain bukan hanya merangkai bunga. Mendongeng juga termasuk mendesain, dan apakah itu sederhana atau kompleks?, desain adalah bagian dari satu paket.

GRIN: Mengapa saya harus peduli tentang desain? Konsisten terpelihara dengan baik desain itu memudahkan dan menghemat waktu. Sebuah surat kabar tampak konsisten jika memudahkan bagi pembaca untuk bernavigasi.

NESBITT: Jika kita tidak memperhatikan desain dan struktur, pembaca kita akan bermigrasi ke daftar surat kabar lain untuk mendapatkan informasi.

David Hamilton, seorang mahasiswa master di University of Tennessee dan editor di The Daily Citizen-News in Chattanooga, baru-baru ini mencari informasi tentang desain surat kabar yang lebih kecil di “Seminar Visual Communications.”
Berikut adalah hasil wawancaranya:

”Apa tantangan yang dihadapi sekarang  untuk desain dan tata letak surat kabar kecil? “

Koran kecil secara tradisional telah dirancang dan diproduksi oleh penulis dan editor yang terlatih dalam jurnalisme sekolah, yang terkadang tidak cukup memberikan pelatihan desain. Sekarang, mereka menulis, mengedit dan bahkan “layout”, orang-orang ini juga harus spesialis, benar-benar harus belajar lebih banyak daripada sebelumnya mengenai produksi koran, dan tentang sistem teknis. Ini merupakan ketegangan bagi sebagian besar editor surat kabar kecil untuk menangani semua tugas ini, dan masih bias menghasilkan kreatif, serta halaman yang menarik. Tidak hanya menggerogoti waktu yang tersedia, tetapi menciptakan kejengkelan dan potensi gangguan dengan melakukan dua pekerjaan sekaligus yaitu layout kreatif untuk berita atau fitur.

”Apa yang bisa koran kecil lakukan untuk mengatasi masalah tata letak dan desain, dengan mempertimbangkan sumber daya yang terbatas? “

Pertama, mereka harus melakukan sumber daya untuk menciptakan stylebook, atau update gaya lama, untuk memperjelas pada staf apa yang style kerja saat ini. Hal ini akan menghilangkan dugaan pada batas waktu terntentu dan kembali memusatkan perhatian pada proses kreatif.

Juga, kebanyakan surat kabar kecil membatasi jumlah tipografi yang mereka gunakan (dua font variasi termasuk keluarga dengan huruf tebal, miring dan regular) dan untuk membatasi jumlah warna. Kadang-kadang kertas kecil terlihat kacau-balau karena setiap orang pada staf ingin melakukan “percobaan” dengan desain halaman mereka. Meskipun hal ini mungkin menyenangkan dan mungkin terlihat baik untuk meletakkan sumber daya terbatas pada kertas kecil, itu akan mengurangi profesionalisme publikasi. Semua orang seharusnya memiliki tujuan akhir untuk menciptakan layout yang kohesif pada kertas keseluruhan .

”Apa yang menarik atau menghalangi pembaca secara visual. Apa teknik canggih yang koran kecil gunakan untuk memperbaiki tata letak dan desain? Apa yang mereka harus  gunakan atau yang tidak boleh digunakan? “

Visual pembaca tertarik untuk foto-foto, ilustrasi dan grafis, meskipun judul sendiri juga memberikan banyak lalu lintas pada halaman. Kita sering lupa bahwa jenis elemen visual bisa sangat kuat. Baris kosong atau kotak akan membantu pembaca dengan cepat mencari kunci pada aspek-aspek penting dari sebuah berita. Namun, menggunakannya terlalu banyak dari semua elemen ini dapat menyebabkan kekacauan visual, dan mengurangi isi berita foto dan cerita. (Anda mungkin ingin meninjau penelitian Poynter Institute dari tahun 1990 di mana kita belajar bagaimana warna dan elemen-elemen grafis memindahkan mata pembaca di seluruh halaman)

”Apa sajakah cara yang mudah untuk surat kabar kecil dalam meningkatkan daya tarik visual bagi pembaca, termasuk foto, grafis, tata letak dan desain? “

Salah satu perangkat yang terbaik adalah kotak teks sederhana untuk sekilas menjelaskan, elemen kunci dari sebuah berita. Sebagai contoh, sebuah kertas ukuran kecil mungkin tidak memiliki staf layouter untuk membuat grafis tentang “Bagaimana Membuat Rumah Anda Tahan Akan Musim Dingin,” tapi informasi ini dengan mudah tersedia untuk berbagai ukuran staf surat kabar (mungkin melalui internet) dan dapat ditarik keluar dan berdiri sendiri pada format teks yang dapat berfungsi sebagai apa yang saya sebut “pseudo-grafis.”

”Apakah ada surat kabar kecil bisa mendapat keuntungan yang lebih besar dalam tata letak dan desain? Bagaimana? Dan apa kerugiannya? “

Keuntungannya adalah bahwa staf lebih kecil, secara teoritis, bekerja sama lebih akrab dan pada dasarnya lebih ramah daripada staf yang lebih besar. Ini dalam konteks menghasilkan kolaborasi yang lebih baik, berbagi informasi tentang cerita yang akan datang, dan visual brainstorming solusi yang realistis untuk sumber daya Anda.
Di sisi lain dari ini adalah bahwa staf kecil sangat terikat waktu, dan bahkan penulis dan editor yang ramah mungkin mengabaikan tata letak yang staf layout informasikan,  tentang proyek yang akan datang bahkan sampai deadline. Jadi, perencanaan dan berkomunikasi selalu menjadi sebuah perjuangan.

Kelemahan lain adalah bahwa cakupan cenderung sangat lokal, sehingga gambar sering terbatas pada staf hasilkan seperti pada photographically atau seni artistik (dan hampir selalu, fotografer dan seniman berada dalam pasokan kecil). Dengan penekanan lokal, sering kali bukan merupakan fitur pilihan pada halaman, misalnya, untuk menggunakan siluet yang dramatis foto Anjelina Jolie atau Tom Cruise dari blockbuster musim panas terbaru atau mungkin gambar utama berasal dari festival labu setempat. Jadi sumber daya yang mungkin tidak “panas” di beberapa halaman yang kita lihat mungkin berpotensi untuk ditampilkan tanpa deteksi editor.

”Banyak editor berbicara tentang mengembangkan gaya tata letak lebih dari sebuah majalah, terutama pada halaman feature dan Lifestyle. Bagaimana menurut anda tentang kecenderungan ini? Apakah ini sebuah metode koran yang lebih kecil untuk berusaha? Atau apakah ini merupakan gaya yang lebih jelas? “

Majalah Style adalah yang paling tepat untuk Feature, Lifestyle dan halaman Hiburan, atau mungkin bagian khusus. Namun, ini lebih rumit untuk tata letak, dan orang-orang yang paling siap untuk melakukannya adalah mereka yang telah terlatih dalam seni desain grafis atau dari sekolah – sekolah. Jadi sering Anda lihat kecanggungan “majalah” Feature atau Lifestyle dilakukan oleh orang-orang yang tidak diberi paparan ilmu memadai mengenai tipografi, spasi, warna, dan seni. Itu menjadi bagian dari perjuangan koran.

”Akhirnya, apakah ada kecenderungan bermunculan di surat kabar kecil-desain ulang seperti yang ingin Anda tunjukkan? “

Ada kecenderungan baik dan kecenderungan buruk. Sebuah tren buruk bisa berpotensi Saya telah melihat (kebanyakan Koran kecil dan Koran menengah) menggunakan siluet foto dan terlalu mendramatisir promo elemen di daerah sekitar papan nama. Seringkali desainer akan menciptakan prototip perangkat ini tanpa memperhatikan bagaimana mereka akan bermain hal di setiap hari. Apakah Anda benar-benar memiliki cut-out foto seorang model atau seorang atlet untuk menempatkan di sana setiap hari? Jika itu berita foto, bagaimana Anda mengatakan kepada pembaca? Mungkin terlihat cantik di sebuah prototipe, tapi ada banyak potensi yang memerangkap.
Untuk staf kecil, visual ini bisa menjadi saluran nyata, dan tidak sebanding dengan masalah. Aku pernah melihat staf surat kabar di mana seluruh perubahan dalam departemen seni pergi ke arah sedikit bergaya promo menciptakan ikon bagi daerah papan nama, sementara infographics dibatalkan karena tidak memiliki cukup waktu.

(Sebuah catatan terakhir tentang seni promo: Saya sangat suka menggunakan foto kecil atau dua sebagai seni menggoda, bukan ikon digambar di Freehand atau Illustrator, yang hanya cenderung terlihat terlalu seperti kartun.)

Sebuah tren yang saya suka, yang telah saya coba di surat kabar kecil (saya sendiri yang mendesain ulang), adalah untuk menyederhanakan secara dramatis jumlah font, style, dan warna yang digunakan dalam surat kabar kecil, dan untuk meningkatkan ukuran tajuk berita dan foto . Hal ini mungkin tampaknya terlalu sederhana, dan format spesifik harus sesuai untuk setiap pasar, namun pendekatan ini dapat menjadi dasar blok bangunan desain yang baik, dan seringkali akan menghasilkan layout yang lebih bersih dan mengundang tata letak.